音乐|影视（音乐影视家有儿女）

目录一览：

• 1、简要说明影视音乐的作用
• 2、什么是影视音乐
• 3、影视音乐应该怎么选?才能找到合适的
• 4、影视音乐发展历史
• 5、音乐在影视剧中的作用有哪些
• 6、影视音乐的作用

简要说明影视音乐的作用

概括内容，深化主题：用音乐在影视作品中揭示作品的主题是编导们经常会用到的。他们用音乐的标题、音乐旋律、气氛、情感、形象对作品或画面进行揭示、刻画和深化主题，同时，这还有助于作品艺术风格的形成。

影视音乐的作用是可以增强情绪表达、提升观众的观影体验，营造氛围并突出剧情的重要性。增强情绪表达 影视音乐可以通过音调、节奏、音色等元素来增强情绪表达。它能够诠释人物内心世界，传达他们的情感状态，帮助观众更好地理解和共情。

音效处理和配乐密集：影视制作中有大量的音效处理和配乐工作，需要在后期制作中加入各种特效音乐，该过程中就需要削减部分原声对于剧情的叙述，让观众更好地体验影视的视听效果。

加强影片的总的艺术结构。电影音乐虽然是分段陈述的，但是通过分段陈述的结构，能反映出影片总的艺术结构。增加立体感。人类习惯于从视觉和听觉两方面感受客观事物。结合音乐的听觉形像，音乐旋律的起伏，和声、对位的织体，色彩丰富的配器等等，能更有效地表现听觉形像的立体感。

传达影片主题 电影不仅通过剧情和人物来表现影片主题，同时也需要电影音乐的支撑，电影音乐和影片一样需要一个主题音乐或者旋律来表达中心思想。达到歌颂主题思想，帮助观众明确电影的思想意义。

什么是影视音乐

影视音乐指在电影 电视中播出的音乐。比方说主题曲 片尾曲 插曲。

一般有主题音乐和背景音乐之分。主题音乐用以表达主题内容，可概括影视的主题思想 。背景音乐是指起陪衬作用的音乐，用以烘托影视内容在叙述过程中的情绪和气氛 ，或热烈欢快，或沉静悲伤。其中用于影视片名字幕的音乐称之为片头音乐，用于结尾的音乐称之为片尾音乐。

影视音乐 ：影视音乐不是纯音乐，它是为影视作品而存在的音乐.。影视音乐的构成主要包括：主题音乐、背景音乐、叙事性音乐、情绪音乐、节奏气氛音乐、时空过渡的连续音乐等等。影视音乐的片段性，不连续性和非独立性特征就成为它区别于其他音乐的重要标志。

在早期的无声电影时代，电影音乐就产生了，播放电影的同时，剧院还会请钢琴是即兴弹奏音乐。

影视音乐应该怎么选?才能找到合适的

1、根据片子风格找合适的类型 比如婚礼片，你找来的音乐却是分手的，那就等着客户的30米大刀吧。不过这也是生活中会有人犯的错误，为了提升逼格，找来英文歌或者其他的外语歌，听着挺欢乐的，就使用了。实际上可能这首歌的歌词跟婚礼完全不搭边或者说是背道而驰。

2、著名影视音乐作曲家赵季平也是一位将“乐配影视”提升到“影视配乐”的伟大作曲家。如最为代表性的《红高粱》在抬花轿时候的节奏和步法就是根据音乐的节奏来踩点的。

3、有专门的作曲人，针对于影视作品的题材，表达的主题、以及表达的情感氛围进行作曲。电影中的音乐专门创作的比较多，电视的话相对的比较少。

4、影视节目的创作和选择编配的音乐 一般有主题音乐和背景音乐之分。主题音乐用以表达主题内容，可概括影视的主题思想 。背景音乐是指起陪衬作用的音乐，用以烘托影视内容在叙述过程中的情绪和气氛 ，或热烈欢快，或沉静悲伤。其中用于影视片名字幕的音乐称之为片头音乐，用于结尾的音乐称之为片尾音乐。

5、通过复习歌曲《让我们荡起双桨》，进一步提高学生演唱二声部歌曲的能力。初步了解影视音乐的意义和作用。通过音乐我辑，进一步提高学生欣赏乐曲的能力，能注意到乐曲在配合画面时的相辅相成作用，并能创造性地进行包括模拟“音效”在内的配音。

影视音乐发展历史

1、最早的立体声电影音乐 1932年，巴的电影制片人阿贝尔·甘斯和安德雷·戴布利最早在电影中配上立体音响，从而获得专利。这是根据甘斯的无声电影巨作《拿破仑》改编的，该片于1935年在巴黎的帕拉马温特影剧院首次放映。

2、电影音乐的发展历程大致可分为三个时期： 默片时期：默片，也被称为无声电影，是在1895年至1920年期间出现的一种电影形式。在这个时期，电影没有配音或音乐，因此音乐主要是在现场由钢琴家或小型乐队演奏。

3、年以后，六十年代早期，多轨录音技术发明，音乐音响的创作性大大加强。现代派作曲技法、爵士乐、摇滚乐风格等不断融合，形成了新的音响效果。与此同时观众对新音乐的需求增多，新的音乐形式更多地融入影视配乐中，他们对传统的管弦乐作曲造成了很大的冲击。

音乐在影视剧中的作用有哪些

1、音效处理和配乐密集音乐|影视：影视制作中有大量的音效处理和配乐工作音乐|影视，需要在后期制作中加入各种特效音乐，该过程中就需要削减部分原声对于剧情的叙述，让观众更好地体验影视的视听效果。

2、随着电影的发展，电影音乐对电影的作用与日俱增。音乐在电影中起到了传达影片主题，塑造人物形象，推动剧情发展，连接影片画面，描绘时空背景，增强观众感官的作用。电影音乐，其实就是为电影进行配乐，在适当的场景和情节中加入适合的音乐，是整个电影创作中必不可少的环节，也是烘托电影效果的重要工具。

3、配乐有助于描绘景物：音乐不仅具有浓郁的抒情性，还具有描绘功能。在企业专题片中充分利用音乐，不仅可以使专题片静中有动，还可以使景中有情、情景交融而更加感人。配乐有助于深化主题：主题是企业专题片制作的灵魂，在作品中起统率和支配作用。

4、影视剧音乐在影视剧中的作用是增强情感表达，营造氛围，推动剧情发展，以及凸显角色内心世界。首先，影视剧音乐通过旋律、节奏和音调的变化，有效地增强了场景的情感表达。当剧情走向高潮或者出现关键转折点时，激昂、悲壮或紧张的音乐可以加深观众的情感共鸣。

影视音乐的作用

1、概括内容，深化主题：用音乐在影视作品中揭示作品的主题是编导们经常会用到的。他们用音乐的标题、音乐旋律、气氛、情感、形象对作品或画面进行揭示、刻画和深化主题，同时，这还有助于作品艺术风格的形成。

2、影视音乐在影视作品中具有多种作用。首先，影视音乐能够增强情感和氛围。通过音乐的旋律、节奏和音色，影视作品能够传达出更加深刻的情感，使观众更加身临其境。例如，在悲伤的场景中，悲伤的旋律可以使观众更加感同身受；在紧张刺激的场景中，快节奏的音乐可以加强紧张感，提升观众的观影体验。

3、音效处理和配乐密集：影视制作中有大量的音效处理和配乐工作，需要在后期制作中加入各种特效音乐，该过程中就需要削减部分原声对于剧情的叙述，让观众更好地体验影视的视听效果。

4、影视音乐的作用是可以增强情绪表达、提升观众的观影体验，营造氛围并突出剧情的重要性。增强情绪表达 影视音乐可以通过音调、节奏、音色等元素来增强情绪表达。它能够诠释人物内心世界，传达他们的情感状态，帮助观众更好地理解和共情。

5、随着电影的发展，电影音乐对电影的作用与日俱增。音乐在电影中起到了传达影片主题，塑造人物形象，推动剧情发展，连接影片画面，描绘时空背景，增强观众感官的作用。电影音乐，其实就是为电影进行配乐，在适当的场景和情节中加入适合的音乐，是整个电影创作中必不可少的环节，也是烘托电影效果的重要工具。